写在前面
我手上有一套图,522 张,一张一部动画,每张都是带片名和年份的标题卡。最早的 1922 年,最晚的 2008 年,横跨八十六年。
翻完这 522 张,我第一反应不是怀旧,是惊讶:原来我们看过的动画,比记忆里多得多;原来很多片子,我们只记得一个画面、一句台词,连名字都忘了。
所以我按年代把它们切成十三篇。每一篇讲一段年份里的动画,每部片子配一张图、一段话。不追求百科式的完整,只写我看到的、记得的、觉得有意思的部分。第一篇从 1922 年讲到 1959 年——中国动画从零开始的那三十七年,也是迪士尼把童话画成电影的三十年。
1922—1949:从一条广告片开始
中国动画的开头,不是一部作品,是一个人、一间屋子、一台摄影机。
1920 年代的上海,万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰四兄弟挤在一间小屋里,用一张一张手绘的画稿,试着让画动起来。他们没有教材,没有同行,能参考的只有几部外国短片。1922 年,他们给「舒振东华文打字机」做了一条广告动画;1926 年,他们做出了《大闹画室》。中国动画的历史,就是从这两条片子开始的。
舒振东华文打字机|1922
中国动画的起点不是一部电影,是一条广告。1922 年,万氏兄弟在上海给「舒振东华文打字机」做了一条动画广告片,长度只有一分钟上下,画法是手绘逐格拍摄。它现在几乎看不到了,只在动画史的书里留下一个名字。但就是这条广告,证明了中国人在那个年代已经能把画动起来。

大闹画室|1926
一个画家在画室里被自己画出来的小人折腾得团团转,真人和动画同框。这是中国第一部真正意义上的动画短片,也是「动画可以和真人一起演」这件事在中国的第一次尝试。技术上它很粗糙,纸片会抖,线条会跳,但那股子「我偏要试试」的劲儿,隔着近一百年还能看出来。

骆驼献舞|1935
中国第一部有声动画。一群动物给狮子大王办宴会,骆驼被推上去跳舞,跳得难看还摔了一跤。有了声音之后,动画的笑点第一次不只靠动作,还靠配音和音乐。这一步迈出去,中国动画才算真正「有声有色」。

白雪公主|1937
迪士尼的《白雪公主与七个小矮人》,世界第一部长篇动画电影。当年好莱坞没人相信观众能坐住九十分钟看动画,迪士尼押上了全部身家。结果它成了当年最卖座的电影之一。白雪公主、毒苹果、水晶棺、王子的一吻,这套叙事后来被全世界的动画翻来覆去地抄。

小红帽与大灰狼|1937
那个年代最典型的欧洲童话改编。红斗篷、篮子、伪装成外婆的狼,故事的骨架几百年没变过。动画把它变得适合孩子看,也让「不要和陌生人说话」这句教训,第一次以画面的形式刻进一代人的记忆。

三只小猪盖房子|1933
迪士尼 Silly Symphony 系列里最出名的一部。草房、木房、砖房,大灰狼一口气吹倒前两间,最后在砖房面前无能为力。那首「Who’s Afraid of the Big Bad Wolf」在当年的美国传遍大街小巷,也让迪士尼确定了自己讲童话的方式:可爱、干净、结尾一定是好人赢。

木偶奇遇记|1940
老木匠做了一只木偶,木偶说谎鼻子会变长,后来为了救父亲跳进鲸鱼肚子里。这部片当年的票房并不好,二战断了欧洲市场,但它的技术是划时代的:多层摄影机、水下效果、鲸鱼内部的镜头,都是动画史上第一次。

铁扇公主|1941
亚洲第一部动画长片,片长七十多分钟。取材《西游记》火焰山一段,孙悟空三借芭蕉扇。片子里有明显的抗战隐喻,结尾还有一句「争取胜利」。它后来传到日本,手冢治虫看了一遍又一遍,说自己是受了它才决定做动画的。中国动画的起点,比很多人以为的要高。

小鹿斑比|1942
森林、四季、小鹿学走路、母亲被打猎的人打死。这部片子的画法在当时是奢华的:每一片叶子都手绘,动物的动作请了真动物来做参考。它的残忍也是真的残忍,很多孩子第一次在动画里知道「妈妈会死」这件事。

皇帝梦|1947
东北电影制片厂的《皇帝梦》,中国第一部木偶动画片。用木偶戏的方式讽刺一个想当皇帝的人,做梦、登基、被推翻。它出现的时候,中国正在打一场决定命运的仗,动画第一次被当成武器用。

崔弟和傻大猫|1947
华纳出品。一只黄色小鸟和一只永远抓不到它的黑猫,追与逃、机关与反机关,节奏快得像打鼓。华纳的动画和迪士尼完全不同:不温柔、不安慰人、笑点带着一点坏。这种「坏」后来成了美式动画的另一条血脉。

1950—1959:美影厂成立,迪士尼登顶
1950 年,上海电影制片厂美术片组成立,也就是后来的上海美术电影制片厂。一批从美专、从部队文工团出来的年轻人聚到一起,中国动画第一次有了固定的厂牌、固定的编制、固定的产量。
同一个十年,迪士尼在大洋彼岸走到了手绘动画的顶点:《灰姑娘》《爱丽丝梦游仙境》《小飞侠》《睡美人》一部接一部。两边的路子完全不同——一边在摸索「中国气派」,一边在把童话工业化成商品。这个对比,贯穿了整个五十年代。
谢谢小花猫|1950
美影厂刚成立时的作品。那时候还没有后来的规模,一群人挤在上海的一栋小楼里,用最简陋的设备做片子。小花猫帮人抓老鼠,故事简单,画面也简单,但它是新中国动画的第一批脚印。

灰姑娘|1950
南瓜马车、午夜十二点、水晶鞋,这些意象从这部片子开始定型。它上映的时候迪士尼刚从战争的低谷里爬出来,这部片救了公司。后来的所有「灰姑娘」改编,基本都在它的影子里。

小铁柱|1951
一个叫铁柱的孩子,生活在战后的中国,片子带着那个年代特有的朴素质感。故事不复杂,画面也谈不上精致,但它记录的是新中国成立初期动画人怎么在缺人、缺设备、缺胶片的情况下,把一部片子一格一格做出来。

爱丽丝梦游仙境|1951
掉进兔子洞、变大变小、疯帽匠的茶会、红心皇后的槌球场。这部片当年票房失败,评价也一般,几十年后才被重新发现。它的价值在于想象力:一个不讲逻辑的世界,被画得理直气壮。

小猫钓鱼|1952
猫妈妈带两只小猫去河边钓鱼,一只专心,一只东张西望——抓蜻蜓、捉蝴蝶,最后一条鱼也没钓到。这部片子的教育意图非常直接,但画得生动,小猫的馋和急都写在脸上。它后来成了很多幼儿园的固定教材。

采蘑菇|1953
一对兔子在树林里采蘑菇,遇到各种各样的麻烦。黑白画面,线条干净,兔子的耳朵一动一动,表情做得极细。那几年美影厂的片子都带一点「寓言」味道:讲的是动物,说的是人。

小飞侠彼得潘|1953
彼得潘、温蒂、小精灵叮叮、永无岛、虎克船长。飞行的那场戏是整部片子的技术高点:镜头穿过伦敦的夜空,穿过云,落在岛上。它把「不想长大」这件事,第一次画成了可以飞的样子。

好朋友|1954
一部讲友谊的短片,画面是那个年代典型的美影厂风格:颜色不艳、动作不快,人物的表情做得比台词多。现在回头看,它的节奏慢得有点不习惯,但那种慢里有耐心。

神笔马良|1955
木偶片。马良有一支神笔,画什么活什么,他给穷人画耕牛、画水车,给贪官画金山,最后画了一条船把贪官送进海里。这部片子拿过国际奖,也是「中国故事 + 木偶动画」最成功的一次结合。

乌鸦为什么是黑的|1955
中国第一部彩色动画片。一只爱美的乌鸦,把自己的羽毛染得花花绿绿,最后被火烧黑了。彩色这件事在当时是硬技术:胶片、洗印、调色,每一步都要试。它让中国动画从黑白走进了颜色。

骄傲的将军|1956
一个将军打了胜仗,从此不再练武,天天喝酒看戏,最后敌人来了,连弓都拉不开。片子的美术设计借鉴了京剧脸谱和舞台,是中国动画「民族化」最重要的一次尝试。它告诉后来的人:动画可以长成中国的样子。

过猴山|1956
一个卖草帽的老头路过猴山,帽子被猴子抢走,他喝酒装醉,猴子学他,一个个醉倒在地,他把帽子拿了回来。全片没有几句台词,靠动作和表情讲完一个完整的故事,是中国动画里「哑剧」式叙事的范本。

拔萝卜|1957
老公公拔萝卜拔不动,老婆婆来帮忙,小孙女来帮忙,小狗、小猫、小老鼠一个个加上来,最后萝卜拔出来了。这个故事简单到不能再简单,但它是「大家一起使劲」这个道理最好的画面版本。

小鲤鱼跳龙门|1958
一群小鲤鱼听说跳过龙门就能变成龙,一路游过去,跳过水库的大坝,发现那边是新世界。这部片子拿了莫斯科国际电影节动画片银质奖,画面里的水、光、鱼群,在当年的技术条件下做得相当漂亮。

火焰山|1958
木偶片。还是《西游记》火焰山,孙悟空借芭蕉扇,跟铁扇公主斗法。木偶片的难点在关节和布景,火焰效果全靠手工做。它和《铁扇公主》相隔十七年,同一段故事,两种技术,能看出中国动画这十七年走了多远。

猪八戒吃西瓜|1958
中国第一部剪纸动画片。猪八戒抱着西瓜自己吃,把师父师兄的份都吃了,还把瓜皮扔了一地,最后自己踩上去摔了个四脚朝天。剪纸片的质感是别的片种给不了的:人物的边缘是硬的,动作是一段一段的,反而特别有味道。

渔童|1959
剪纸片。老渔翁打上来一个渔盆,盆里的渔童会跳舞,还能变出珍珠。洋教士想抢渔盆,渔童从盆里跳出来,一竿子把他挑进了海里。片子里的民间年画配色,红、绿、金,浓得很,是那个年代中国动画最好看的一批颜色。

济公斗蟋蟀|1959
济公帮一个穷人斗蟋蟀,把欺负人的财主耍得团团转。剪纸片的动作有一种特别的节奏,像皮影,一顿一顿的,看惯了流畅动画的人会觉得生,但那种生里有民间的趣味。

睡美人|1959
公主出生、被诅咒、纺锤刺破手指、沉睡百年、王子吻醒。这部片的美术是迪士尼手绘时代的巅峰之一,背景像中世纪的挂毯,颜色偏冷偏暗。它也是迪士尼最后一部用这种老工艺做的童话长片之一。

这一篇的最后
1922 到 1959,三十七年。中国动画从一条广告片走到《铁扇公主》,从黑白走到彩色,从模仿走到「骄傲的将军」那样有自己脸的样子。这一段历史里没有太多浪漫,更多的是缺钱、缺设备、缺人,然后一群人硬做。
我今年 25 岁,这一篇里的片子,大部分我没在电视上完整看过。《小猫钓鱼》《神笔马良》是在课本和连环画里认识的,《铁扇公主》是在资料里看到的,《白雪公主》《小鹿斑比》是后来在电脑上补的。但它们构成了我小时候对「动画」这个东西的想象:动画不只是给小孩看的,它可以讲很重的故事,可以有很讲究的画。
下一篇从 1960 年代开始,那时候水墨动画要来了,《小蝌蚪找妈妈》和《牧笛》会把中国动画推到另一个高度;同时日本的《铁臂阿童木》也在酝酿,电视动画的时代要开始了。
图片来源与说明:本文配图为本站整理的「动画记忆」图库素材(第 1 篇,共 522 张),每张为一部动画的片名年份标题卡;图库由本站收集整理,动画作品版权归各出品方所有,本文仅作动画史的回顾与评论使用,不作商业用途。



